28 апреля в павильоне «Космос» на ВДНХ открылась выставка «Жить дружно!», посвященная 110-летию отечественной анимации. Организованная киностудией «Союзмультфильм», Фондом поддержки анимации и бюро Planet9 при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры РФ, РЖД, ВДНХ и онлайн-кинотеатра Okko экспозиция рассказывает историю отечественного мультпроизводства от его истоков до наших дней. В ее создании приняли участие все крупнейшие российские анимационные студии. Генеральный партнер выставки Сбер предоставляет гостям скидку на билеты в размере 20% при оплате любыми картами Сбера.
«Наша анимация — уникальный феномен в масштабах мировой культуры, — отметила председатель Совета директоров киностудии «Союзмультфильм» Юлиана Слащева, — благодаря десятилетиям внеиндустриального развития отрасль наработала мощную авторскую школу, и сегодня, помноженная на мировой опыт, она раскрывается новыми гранями».
Выставка представит множество интересных фактов об уникальной и обширной коллекции российских мультфильмов. По словам разработчиков, концепция выставки предусматривает последовательное, от зала к залу хронологическое повествование с использованием средств медиа и современных технологий.
«В нашем сознании отечественная анимация монохромна: мы знаем наших любимых персонажей — Чебурашку, Волка и Зайца, Умку, Винни Пуха, Антошку, — отмечает куратор выставки Павел Шведов. — Но если мы посмотрим, когда они появились на экране, то обнаружим, что это персонажи одной эпохи. Получается, что наш зритель хорошо знает анимацию конца 1960-1970-х годов, и куда меньше о других периодах ее развития. Чтобы показать, насколько глубока российская анимация, мы и создали эту выставку».
КОНЦЕПЦИЯ ВЫСТАВКИ
Построенная по хронологическому принципу, выставка будет интересна и взрослым и детям. Одни вспомнят, как спешили к назначенному часу к телевизорам, чтобы не пропустить «Веселую карусель» и «Кота Леопольда», а другие — погрузятся в увлекательный мир рукотворной анимации. Эскизы, артефакты, настоящие куклы и декорации из легендарных классических мультфильмов увлекут всю семью: для кого-то выставка станет встречей с хорошо знакомыми образами, а для кого-то — открытием большого мира, в котором живут Пятачок и Дядя Федор, Волк и Золотая антилопа, Маугли и Крокодил Гена.
«Выставка охватывает 110 лет российской анимации — огромный разнообразный пласт, который будет интересен всей семье, — говорит креативный продюсер выставки, основатель и генеральный директор бюро Planet9 Агния Стерлигова. — От первых анимационных фильмов Владислава Старевича, появления «Союзмультфильма» до любимых анимационных лент. Мы хотим, чтобы на этой выставке было интересно всем. Не только взрослым, которые узнают в эскизах, куклах узнают своих любимых героев, но и современным детям. Для этого часть экспозиции размещена на уровне, комфортном для юных зрителей. Так посетители выставки каждый по-своему смогут познакомиться с историей российской мультипликации».
В первом зале зрители увидят работы пионера анимации Владислава Старевича. Он первым в мире начал создавать кукольные мультипликационные фильмы. Уолт Дисней восхищался его «Веселыми сценками из жизни животных», «Прекрасной Люканидой» и о битве жуков-рогачей за самку, считая, что российский режиссер на много десятилетий опередил других мультипликаторов. А лондонская газета The Evening News писала о его фильмах как о «поразительном явлении нашего века».
«Российская анимация — совершенно особенное явление в культуре страны, прямое доказательство того, насколько люди разных поколений дорожат понятиями «доброта», «дружба», — говорит Роман Карманов, генеральный директор Президентского фонда культурных инициатив. — Мультфильмы всегда были частью культурного обмена и воспитания. С их помощью детям рассказывают о главных ценностях: творчестве, взаимоподдержке, бережном отношении к близким и окружающей среде. Об анимации хочется говорить не только экранным языком. Экспозиционное представление ее достижений — возможность узнать об отрасли больше. На ВДНХ при поддержке Президентского фонда культурных инициатив открывается долгожданная выставка. В ней — десятки героев, сотни советских и российских мультфильмов «сложились» в одну анимационную летопись. Структурно продуманную, понятную взрослым и детям. Я желаю выставочному проекту большого успеха, очередей из посетителей и аншлагов у каждого из стендов».
УНИКАЛЬНЫЕ ЭКСПОНАТЫ
Помимо исторического периода, каждому залу задана своя тема. Кажется, что мультфильмы и их герои нам прекрасно знакомы, но все же они продолжают удивлять.
«На выставке будут представлены материалы из госархивов, в первую очередь, из фондов Центрального музея кино — то, что позволяет ощутить кардиограмму будущего фильма. Почувствовать «сердцебиение» картины, которая еще не появилась: увидеть сценарии, эскизы художников-постановщиков, раскадровки для творческой группы, первые наброски образов персонажей», — рассказывает Павел Шведов.
Посетители узнают, как выглядели Пятачок и Дядя Федор на самых первых набросках и какого размера игровая кукла Чебурашки, увидят уникальные эскизы, артефакты и декорации из легендарных классических фильмов. А также игровые куклы из мультфильмов о Чебурашке и Крокодиле Гене и «38 попугаев», эскизы выдающихся авторов анимационного кино — Леонида Амальрика, Александра Винокурова, Льва Мильчина, Евгения Мигунова, Анатолия Савченко, Аркадия Тюрина, Леонида Шварцмана, Франчески Ярбусовой и Юло Соостера. Кроме того, в экспозиции можно увидеть работы лауреата премии «Оскар» за фильм «Старик и море» Александра Петрова, который работает в уникальной технике «ожившей живописи».
В одном из разделов экспозиции, посвященном современному периоду анимации, будут транслироваться популярные фильмы и мультсериалы последних лет — «Три кота», «Смешарики», «Карлик нос», «Алеша Попович и Тугарин змей», «Фиксики», «Простоквашино», «Приключения Пети и Волка», «Оранжевая корова», «Умка», «Лунтик», «Снежная королева», «Белка и стрелка» и другие. Помимо этого, развитие анимации XX-XXI веков будет представлено в виде художественных инсталляций и AR-медиаконтента.
ДЕТСКАЯ АУДИТОРИЯ
Российской анимации уже больше века, но ее герои не стареют. Выставка «Жить дружно!» позволит взрослым и детям найти общий взгляд на мультгероев.
«Хорошие фильмы не устаревают: не только премьерное кино может быть успешным, и многие классические фильмы — не менее современны», — отмечает Павел Шведов.
«Мы старались сделать классическую элегантную выставку, но, памятуя о том, что у нас аудитория разного возраста, в каждом зале делаем одну-две крупные инсталляции, которые станут проводниками в мир советской анимации для молодой аудитории», — говорит Агния Стерлигова.
Путешествуя каждый по своему уровню экспозиции, взрослые и дети смогут сравнить и обсудить свои впечатления и, возможно, научиться чему-то друг у друга. По словам организаторов, именно маленькие зрители, видя экспонаты на непривычном для выставочного проекта уровне, будут заново знакомить с ними взрослых и открывать новые смыслы.
РОССИЙСКАЯ АНИМАЦИЯ СЕГОДНЯ
Популярность российской анимации давно шагнула за пределы страны — ее знают, любят и ценят во всем мире. В 1934 году на II Венецианском кинофестивале аплодисментами встречали первый в мире полнометражный мультипликационный фильм «Новый Гулливер». Лента Александра Птушко получила премию «За лучшую программу».
«Серая шейка», «Золотая антилопа» — классическая авторская анимация, созданная в разных стилях, художественных и визуальных воплощениях, восхищала и критиков, и зрителей. Фраза «Щас спою», которую произносит Волк в ленте Эдуарда Назарова «Жил-был пес», звучала на анимационных Каннах — Международном фестивале в Анси, где получила специальный приз.
«Снежная королева» режиссера Льва Атаманова стала триумфатором крупнейших кинофорумов: фильм был удостоен приза Каннского фестиваля, первой премии фестиваля для детей и юношества в Венеции, Международного фестиваля анимационных фильмов в Риме и смотре фестивальных фильмов в Лондоне. А знаменитый Хаяо Миядзаки, автор «Тоторо» и «Унесенных призраками», признавался, что именно «Снежная королева» повлияла на его решение посвятить жизнь анимации.
И в наше время российские мультфильмы — частые гости в списках номинантов и лауреатов на самые престижные кино- и телепремии.
Так, только авторские короткометражные картины «Союзмультфильма» получают ежегодно порядка сорока призов на зарубежных и национальных смотрах, среди которых есть значимые для мировой индустрии награды.
Так, например, картина «Виват, мушкетеры» Антона Дьякова стал триумфатором фестиваля в Анси в 2018 году, а фильм Анны Кузиной «Теплая звезда» в 2020-м получил приз Hiroshima International Animation Film Festival в Хи роси ме.
Обладатель целого букета премий, в том числе, престижной BAFTA — режиссер-мультипликатор Аида Зябликова за российско-британский мультсериал «Кентерберийские рассказы». А участник проекта «Шекспир: великие комедии и трагедии» Наталья Дабижа за серию «Зимняя сказка» была удостоена Primetime Emmy Award. Cреди номинантов на «Оскар» — фильмы «Гагарин» Алексея Харитиди, «Уборная история — любовная история» и «Мы не можем жить без космоса» Константина Бронзита, «Боксбалет» Антона Дьякова. На престижную награду номинировались анимационные работы Александра Петрова — «Корова», «Русалка» и «Моя любовь», а в 2000 году «Оскар» получил его «Старик и море».
Анимационный сериал «Три кота» увидели дети в 170 странах мира, а приключения «Смешариков» посмотрели в 90 странах на 60 языках. Только в Китае его аудитория порядка 300 млн. человек.
ВДНХ
Не случайно для выставки выбрали именно ВДНХ — территорию, которая соединяет историю и современность. Здесь как нигде ощущается ритм времени, что позволяет совершить путешествие по вехам российской анимации от самых истоков до сегодняшнего дня.
«Символично, что центральной инсталляцией выставки стал фонтан Дружбы народов: девушек, символизирующих советские республики, заменили фигуры знаменитых героев мультфильмов», — говорит Агния Стерлигова. При взгляде на него сразу вспоминаются слова кота Леопольда: «Давайте жить дружно» — на ВДНХ!
Сайт выставки: https://житьдружно.рф/
